O filme&nbsp;Sound of Freedom (Som da Liberdade) acende um debate real das: o tráfico de seres humanos nas Américas para fins de exploração sexual. Conforme dados da Organização das Nações Unidas (ONU), a cada ano, no mundo, 1,2 milhão de crianças e adolescentes desaparecem. No Brasil, o número, segundo o mesmo órgão, gira em torno de 30 a 40 mil vítimas infanto-juvenis.&nbsp;E o alerta não está nas páginas dos jornais ou entre as campanhas de estatais de combate. A “lei do silêncio” parece não ser um fenômeno somente no Brasil, é o que ressalta o filme. O longa surge com a missão de trazer à tona a questão cada vez menos enfrentada. Na Bahia, trabalhando como repórter policial por anos, pude perceber que a internet, nos inícios dos anos 2000, surge como meio para a ampliação do aliciamento sexual feito pelos criminosos.&nbsp;Na medida que a tecnologia aparece como ferramenta para os criminosos, o silêncio só cresceu, ao ponto de parecer ensurdecedor.&nbsp;A falta de um cadastro nacional unificado de pessoas desaparecidas, a demora das autoridades em procurar quem sumiu e a indiferença da sociedade em relação ao problema cresceram na mesma proporção.&nbsp;Trazendo apenas os números (de 30 a 40 mil desaparecidos anualmente), as causas e o problema, sem uma história como a das duas crianças do&nbsp;Sound of Fredom,&nbsp;nos personagens de Rocio e Miguel, é difícil ter noção da dimensão do problema. Então, abro espaço para uma superficial experiência com o tema. Há 18 anos, entre uma matéria e outra, fui procurada na redação do jornal por uma mãe que reclamava o desaparecimento da filha de 13 anos à época.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716401687/13sound_of_freedom_tzhm_super_Jumbo_6097df2c6e.jpg" alt="13sound-of-freedom-tzhm-superJumbo.jpg"><figcaption>A partir da esquerda, Cristal Aparicio, Lucás Ávila e Jim Caviezel em cenas do filme Sound of Freedom em 2023 com direção de Alejandro Monteverde_Crédito: Angel Studios &nbsp;</figcaption></figure>Afirmava ter procurado as autoridades baianas que, segundo ela, alegava ser apenas um caso dentre tantos outros de jovens que fogem de casa. Bem, embora tenha tentado ajudar com matérias e cobrando posicionamento da polícia, o caso não passou de três linhas de um boletim de ocorrência para os investigadores.&nbsp;A menina costumava andar com “amigas mais velhas” que abordavam caminhoneiros nas rodovias federal e estaduais próximas à grande capital. A mãe nunca teve notícias da filha.&nbsp;Em uma das poucas iniciativas estatais, logo após o registro policial, em 2006, o juizado de menores desmontou uma casa de exploração de crianças e adolescentes no subúrbio ferroviário de Salvador. Meninas de 12, 13 e 16 anos, uma delas, grávida de três meses realizavam programas a mando de uma mulher que foi presa por R$ 5. Eu estava lá e o cenário era de triste degradação humana.&nbsp;Se já era raro o tratamento da temática, hoje é quase impossível ver o tema em reportagens. O fato do tráfico e exploração de crianças e adolescentes não ser tratado pela grande mídia, não significa que não exista. Em agosto do ano passado, a embaixada e os consulados dos Estados Unidos no Brasil apresentaram o “Relatório sobre o tráfico de pessoas 2022 – Brasil”.&nbsp;O estudo aponta que “os traficantes exploram crianças no tráfico sexual ao longo de estradas brasileiras, incluindo a BR-386, BR-116 e BR-285. O turismo sexual infantil permanece sendo um problema, principalmente em áreas de&nbsp;resorts&nbsp;e do litoral; muitos praticantes de turismo sexual infantil são da Europa e dos Estados Unidos”.Palmas para o diretor&nbsp;Alejandro Monteverde, que retratou o tráfico sexual infantil nas Américas brilhantemente. Então, não é demais lembrar dados do próprio filme: O tráfico de crianças e adolescentes movimenta mais de 150 bilhões de dólares por ano, coisa de&nbsp;R$ 738,3 bilhões de reais.Assista no <a href="https://www.primevideo.com/dp/amzn1.dv.gti.46b5d913-18bb-477b-b65e-d75938357591?autoplay=0&amp;ref_=atv_cf_strg_wb">primevideo.com</a>

A História da Estátua da Liberdade

O Símbolo Duradouro da Liberdade

Reino Desse Mundo de Christian Cravo

 There's No Place Like Home

Wimbledon: Uma Viagem pela História do Tênis

O tráfico de Seres Humanos nas Américas 

O filme Sound of Freedom (Som da Liberdade) acende um debate real das: o tráfico de seres humanos nas Américas para fins de exploração sexual. Conforme dados da Organização das Nações Unidas (ONU), a cada ano, no mundo, 1,2 milhão de crianças e adolescentes desaparecem. No Brasil, o número, segundo o mesmo órgão, gira em torno de 30 a 40 mil vítimas infanto-juvenis. 

 Sound of Freedom 

O trabalho de contemplação da exuberante África, por mais de 12 anos, resultou na mais nova obra do artista/fotógrafo Christian Cravo, o livro&nbsp;Reino desse Mundo. O trabalho em preto e branco capta a essência dos animais africanos que parecem posar para as lentes do artista. O próprio Christian se define como perfeccionista e possessivo por fazer sua arte “inteiramente dentro daquilo que desejo”, afirma Christian..A escolha do cenário, é resultado da busca por cura, após dois eventos traumáticos isolados. O terremoto no Haiti com pelo menos 250 mil mortes e mais de um milhão de desabrigados, em 2010, seguido da morte do pai do artista, deixou feridas que precisavam ser curadas. Naquele momento, Christian conta que buscava por um novo ciclo: que fosse de contemplação e menos interação com o humano.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1709244753/2_7dbdaea541.jpg" alt="2.jpg"><figcaption>Imagens do livro Reino Desse Mundo, Christina Cravo na Africa Foto: Christian Cravo</figcaption></figure>“Então, eu senti que precisava reiniciar um trabalho que não tivesse a figura humana, não tivesse diálogo com as pessoas, que fosse um trabalho mais de contemplação” . Conta ChristianSete países no total foram cenário para o trabalho de Christian: Namíbia, Zâmbia, Botswana, Quênia, Tanzânia, Uganda e República Democrática do Congo. Por mais de uma década, o artista observou animais na África, o que resultou na linda obra&nbsp;Reino desse Mundo.“Depois de três, quatro anos na África, já havia virado um projeto, não era mais um processo de cura. Então, eu já tinha sido conquistado pela África. Publiquei o primeiro livro em 2016, chamado&nbsp;Luz e Sombras. No momento que recebi o livro, eu o peguei e falei: Eu me precipitei. Eu não deveria ter feito o livro ainda, eu não estava pronto. Eu o guardei em outubro e quando virou o ano, em janeiro, eu retomei o projeto. Passei outros seis anos fotografando”, conta.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716381343/Africa_009_site_f739567f0e.jpg" alt="Africa_009_site.jpg"><figcaption>Imagens do livro Reino Desse Mundo, Christina Cravo na Africa Foto: Christian Cravo</figcaption></figure>Christian explica que a experiência ao fotografar os animais foi bem diferente das anteriores, ao se dedicar&nbsp;ao humano. Os leões da Tanzânia, elefantes do Quênia e gorilas da República Democrática do Congo são retratados de forma a reproduzir a textura da pelagem, por exemplo. Segundo ele, “seria uma visão de mundo pré humano e, daí que veio o título&nbsp;Reino desse Mundo. Por mais difícil que seja fotografar pessoas, fotografar animais é a impossibilidade na prática. É uma questão realmente de observar e antever o que poderá acontecer. Conhecer bem o animal, conhecer bem o clima, a natureza e se preparar. Você não controla absolutamente nada”, analisa.Novo ciclo -&nbsp;Christian Cravo já deu início a um novo projeto. Interconectado ao anterior e ao mesmo tempo diverso. “São projetos que quando um termina, deixa o espaço natural para o outro. O que está na África, naquela natureza exuberante, magnífica, gigantesca me provocou? Me provocou pensar no outro lado: para toda luz há uma sombra equivalente. E a poluição do mundo? E a destruição do mundo? O que vi anteriormente foi a preservação do mundo”, explica.<figure class="table"><table><tbody><tr><td><figure class="image image_resized" style="width:100%;"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716381343/Africa_106_site_9649022879.jpg" alt="Africa_106_site.jpg"><figcaption>Guepardo, o animal mais veloz do mundo, reina sobre a savana da África Foto: Christian Cravo</figcaption></figure></td><td><figure class="image image_resized" style="width:100%;"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716381343/Africa_006_A_site_8c8e132322.jpg" alt="Africa_006_A_site.jpg"><figcaption>Imagens do livro Reino Desse Mundo, Christina Cravo na Africa Foto: Christian Cravo</figcaption></figure></td></tr></tbody></table></figure>O novo trabalho é sobre o impacto ambiental provocado por uma sociedade de hiperconsumo. Com o objetivo de se dedicar a esta nova fase, Christian já esteve no Chile, fotografando o descarte das roupas da indústria. “O que é uma coisa incrível, plasticamente fantástica, mas de uma tristeza absoluta”.Durante as pesquisas, o artista descobriu que em Gana, na África, o problema do hiperconsumo também tem consequências ambientais. “O país também sofre com essa questão da importação das roupas do primeiro mundo que vão acabar no mar. Ao invés do deserto do Chile, no mar. O mesmo problema com outro desfecho. No deserto não apodrece, por exemplo, umidifica naturalmente. Já em Gana, mais ou menos na altura do Equador, a coisa apodrece, se desfaz, polui a água, entra nos estômago dos animais e das espécies marinhas”, conclui.&nbsp;Você encontra as belas fotografias do livro “Reino desse Mundo” e as que resultaram no projeto anterior, o livro “Nos Jardins do Éden” que reúne 60 fotografias que o artista produziu no Haiti, ao longo de mais de 20 viagens no site da Amazon. amazon.com.br<figure class="image image_resized" style="width:60.83%;"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716581888/81x_Hs_UJ_1n_GL_SY_522_adbd9e7f47.jpg" alt="81xHsUJ1nGL._SY522_.jpg"><figcaption>Livro 'Reino desse mundo' Christian Cravo - Autoria Christian Cravos (fotos), Ligia Canongia e Emanoel Araujo (textos) - Editora Apuena</figcaption></figure>Onde comprar:&nbsp;<a href="https://www.amazon.com.br/REINO-DESSE-MUNDO-CHRISTIAN-CRAVO/dp/6500456289/ref=sr_1_2?dib=eyJ2IjoiMSJ9.SmykWvC9JNgf9ClwmppATBzy5L9zWnwivETIC8Ohqda-8lOl9b6Imm5JEsItCFtoTou_Ivr9ilZpykO5e0-ETezwMzLD9fwjGrXRbcDkxjwpFMmjO3IEAhceBeEtK6AnTtQr_e74HjZWJY9BEt4W9A.vLiRpAt_1ELWsUwubfVwJIzJa6Usb6ew-uuhcAFY9so&amp;dib_tag=se&amp;qid=1716581841&amp;refinements=p_27%3AChristian+Cravo&amp;s=books&amp;sr=1-2">amazon.com.br</a>&nbsp;<a href="https://www.travessa.com.br/reino-desse-mundo/artigo/dd9d85a7-de6e-44fe-87f7-9aaa6fce428a">travessa.com.br</a>

De Ilustradora de Moda a Artista de Vanguarda

Shira Barzilay: Uma Visão em Linhas e Curvas

Arte & Cultura

<h3>&nbsp;</h3><h3>A Cachaça da Quinta&nbsp;</h3>Primeiro destilado brasileiro a receber a Grand Gold Medal do Concours Mondial de Bruxelles. Nesse ano em curso, a Cachaça da Quinta completa 100 anos de produção pela mesma família: avô, filho e neta.A destilaria é localiza na Fazenda da Quinta, município do Carmo, localidade menos elevada da região serrana do estado do Rio de Janeiro, e contígua ao rio Paraíba do Sul, com vales amplos, protegidos por montanhas, que abrigam a agricultura sustentável, com uso zero da agroquímicos sintéticos.Em 1923, a Fazenda da Quinta foi comprada pelo imigrante português, Francisco Lourenço Alves. Desde então, entre as diversas atividades rurais, a cafeicultura prosseguiu por mais um tempo, substituída pela agricultura diversificada e a criação de gado para leite e para corte, além da tradicional produção de cachaça, que lá existia desde os primórdios da antiga sesmaria, na segunda década do século XIX.Em inícios dos anos 1950, Francisco tornou-se prefeito do Município, deixando a propriedade e a fábrica a cargo do seu filho José Ramos Alves, que se tornou o herdeiro e sucessor desse núcleo central da propriedade original, terras, sede e fábrica de cachaça.Nos anos iniciais do presente século, José convenceu sua filha Katia Alves do Espírito Santo a se ocupar da produção da Cachaça da Quinta, com seus argumentos e ensinamentos, ciente dos fortes vínculos familiares da filha e do seu caráter empreendedor. O passo seguinte dela, foi frequentar cursos e se qualificar para a nova atividade produtiva e empresarial. Na sequência, reformou e reequipou a fábrica. Com tudo bem estruturado, a primeira produção conduzida por ela ocorreu em 2007.A empresa assumiu a&nbsp;missão&nbsp;de produzir excelência para os sentidos, com o rigor da tradição, ciência e técnica, com a&nbsp;visão empresarial&nbsp;de posicionamento da marca e seu produtos junto a consumidores exigentes do segmento&nbsp;premium&nbsp;de destilados, colocando em destaque os&nbsp;valores&nbsp;de sustentabilidade ambiental, entre as quais uso zero de agroquímicos sintéticos e ações de regeneração ambiental, além de práticas sociais e de gestão adequadas.A empresa possui&nbsp;protocolos rigorosos de qualidade para o controle dos processos e produtos: desde os canaviais - com uso exclusivo de adubos advindos da natureza (calcário, sulfato de potássio e fostato) e práticas de manejo adequadas, como o uso da palha e ponteira da cana para proteção do solo, capinas e roçadas da vegetação concorrente - até o produto final, nos mais altos níveis sensoriais e laboratoriais. Outro aspecto central à empresa, diz respeito à&nbsp;capacitação continuada&nbsp;e constituição de um corpo de profissionais comprometidos com o esmero requerido para produtos de excelência. Soma-se o fato de a&nbsp;identidade visual e as embalagens&nbsp;da Cachaça da Quinta serem modernas e esteticamente apreciadas e, ao mesmo tempo, remeterem sobriedade e tradição, destacadas pela leveza marcante, em linguagem discreta e bem elaborada.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715891937/66793087_341691370110524_7977533915815793080_n_518e48d9a6.jpg" alt="66793087_341691370110524_7977533915815793080_n.jpg"><figcaption>Cachaça da Quinta. Foto: via instagram @cachacadaquinta_oficial</figcaption></figure>A marca e seus produtos mantêm o vínculo forte com os clientes tradicionais, que prosseguem se reconhecendo e valorizando a marca e seus produtos, uma sínteses coesa de tradição e renovação.Ao manter a identidade original dos produtos e introduzir rigorosos padrões internacionais de controle da qualidade, a marca alcançou sua ampliação, com novos consumidores, acostumados à qualidade dos melhores destilados do mundo, para além dos exigentes clientes tradicionais da marca.Tradição e renovação consistentemente possibilitaram à marca e às versões da Cachaça da Quinta o pertencimento destacado no segmento&nbsp;premium&nbsp;de destilados de centros urbanos como Rio e São Paulo, além de ser exportada para mercados maduros e exigentes como Taiwan, Japão e França. A Fazenda da Quinta, em parceria com a empresa americana Avuá, também produz e exporta a Cachaça Avuá, para os Estados Unidos e outros mercados internacionais.As premiações da Cachaça da Quinta são bem conhecidas em concursos de destilados. No&nbsp;Spirits Selection do Concours Mondial de Bruxelles, além de várias medalhas, que colocam seus produtos na lista dos melhores destilados do mundo, a Cachaça da Quinta tornou-se o primeiro destilado brasileiro condecorado com a&nbsp;Grand Gold Medal.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715892601/30947211_1629895293772521_8341211979326685184_n_959d345ad3.jpg" alt="30947211_1629895293772521_8341211979326685184_n.jpg"><figcaption>Lote da premiada Cachaça da Quinta armazenada em tonel de Carvalho - Concours Mondial de Bruxelles 2018 - Grand Gold Medal. Foto: via instagram @cachacadaquinta_oficial</figcaption></figure>No plano nacional, somam-se medalhas do Concurso de Destilados do Brasil, organizado pela Market Press; bem como as premiações do Ranking Cúpula da Cachaça, divulgado pelo Jornal Estado de São Paulo, que, em sua última edição, auferiu o primeiro lugar à Cachaça da Quinta – Branca, com a maior pontuação entre todas as demais categorias do concurso. Até então, nunca uma cachaça branca havia atingido nota maior do que cachaças envelhecidas. Essa primeira vez foi com a Cachaça da Quinta – Branca.Em resumo, demarcam a origem&nbsp;tão&nbsp;especial da Cachaça da Quinta: sua localização e condições de solo, clima, microclima; as práticas adequadas de cultivo e preservação ambiental; o uso zero de agroquímicos; o conhecimento secular e o domínio do saber técnico e tecnológico; o trabalho qualificado de pessoas muito dedicadas e rigorosas.<h3>Mulher empresária</h3>Katia Alves Espírito Santo, proprietária e gestora da Cachaça da Quinta, e representante do setor da cachaça.<h3>Como tudo começou?</h3>Há uma longa história familiar que me precede. Meu avô comprou, em 1923, a Fazenda da Quita, com sua fábrica de cachaça em funcionamento. A partir de começo dos anos 50, meu pai, José Ramos Alves, assumiu a produção. Uma década antes de falecer, ele me incentivou a assumir essa tradição e me introduziu no conhecimento tradicional desse universo produtivo. Na bagagem, eu já carregava experiência em pesquisa e gestão, o que me ajudou a formatar e conduzir o negócio.Antes de me tronar empresária e produtora da Cachaça da Quinta, exerci outra atividade profissional, a fonoaudiologia, por mais de vinte anos. Por volta de 2001, meu pai começou a me incentivar a prosseguir com a tradição familiar de produção de cachaça, iniciada pelo meu avô. Mesmo ainda sem me enxergar naquela atividade, que não dominava em conhecimento nem experiência, em atenção ao meu pai, comecei a ouvi-lo e a sistematizar os ensinamentos dele, enquanto o visitava. Com essa bagagem aprendida com ele, busquei cursos e consultores especializados, para me qualificar bem. A seguir, redesenhei e reformei a fábrica, adequando-a aos mais rigorosos padrões de produção e controle.<h3>Você é uma empresária do agronegócio, como optou pelas práticas sustentáveis?</h3>Por questão de valores da minha formação pessoal e que foram assumidos e praticados pela empresa: sustentabilidade ambiental; uso zero de agroquímicos sintéticos; privilegiar o uso de energias renováveis; ações de preservação e regeneração ambiental; práticas sociais e de gestão adequadas.Para grandes parcelas da população brasileira, o termo Agronegócio, assume um sentido ideológico muito negativo, como sinônimo de depredação ambiental, monocultura, uso indiscriminado de produtos químico, exploração do trabalho etc. Na realidade, grandes, médias e pequenas empresas avançaram e avançam muito em termos ambientais, o que é um ativo importante para o meio ambiente e para as empresas. Mas como em qualquer parte do planeta, coexistem práticas ruins e outras muitas e excelentes. Há entretanto preconceitos sedimentados, a sociedade brasileira em geral não reconhece que a Agronegócio envolve todas as atividades rurais de empresas de diferentes portes e de diferentes níveis de comprometimento e de responsabilidade ambiental: grande, médio, pequeno e micro, incluindo a agricultura familiar.Na minha empresa, a questão ambiental é um valor intrínseco praticado de forma cotidiana. Adotei práticas de manejo do solo, preservação e regeneração ambiental. Mantive a energia mecânica da roda d’água para a moagem da cana, e mais recentemente, implantei sistema de geração de energia solar, que abastece toda a fábrica e a propriedade rural, além de gerar excedente para rede elétrica.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715893147/31365117_157168108457033_5708103049252175872_n_161274801b.jpg" alt="31365117_157168108457033_5708103049252175872_n.jpg"><figcaption>Fábrica da Cachaça da Quinta Foto: via instagram @cachacadaquinta_oficial</figcaption></figure>É um conjunto de valores, de práticas, de controles de produção e de gestão mais ampla, que nos permitem realizar nosso trabalho e contribuir com a sociedade e o ambiente.<h3>2023 é o ano do centenário da Cachaça da Quinta?</h3>Meu avô, Francisco Lourenço Alves, imigrante português, adquiriu a Fazenda da Quinta, em 1923, mas, antes dele, lá já se produzia cachaça, desde a antiga sesmaria, que data da segunda metade do século XIX, pelo menos 100 anos antes do meu avô comprar a propriedade. Mas optamos por oferecer esse recorte familiar, mais próximo, do que construímos em família nesse últimos 100 anos.O centenário que comemoramos é uma referência à tradição da família, através da sucessão avô, filho e neta, na produção da Cachaça da Quinta, de 1923 a 2023.<h3>Mulher representante do setor da cachaça&nbsp;</h3>O setor da cachaça precisa desenvolver cada vez mais a capacidade de diálogo e encontrar caminhos e soluções capazes de colocar a cachaça como uma categoria forte de destilados, com a sua multiplicidade de ofertas. Ao mesmo tempo, o problema do alcoolismo aflige muitas pessoa, famílias e a sociedade. Lidar com problemas reais não é tarefa fácil. Precisamos explicitar para a sociedade que “álcool é álcool’, ou seja, consumir bebidas de baixo teor alcoólico em doses elevadas, pode ser mais prejudicial do que consumir uma pequena dose de uma bebida com teor de álcool maior. São conhecimentos importantes para a pessoa dosar o consumo de álcool, com responsabilidade e proteção à saúde.Ninguém vai proibir o comercio de sal ou açúcar pq em doses elevadas são prejudiciais a saúde. Mas cabe à sociedade, informar a respeito desses temas. Voltando ao nosso tema, não há sociedade que não valorize e comercialize seus destilados. Esse limite tênue entre produzir, comercializar e precaver-se de danos pessoais e sociais não é questão fácil de responder. Requer conhecimento, comunicação adequada, maturidade, equilíbrio e sensatez.Além da minha empresa, dedico grande parcela de tempo e trabalho à governança setorial, de modo a contemplar questões empresarias que não se solucionam no interior da empresa ou na sua comercialização.Entre as funções e cargos que exerço, destaco: (i) presidente da associação de produtores de cachaça do estado do Rio de Janeiro, Apacerj-Cachaças do Rio, encontro-me no 4a mandato; (ii) vice- presidente do conselho deliberativo do Instituto Brasileiro da Cachaça (Ibrac); (iii) membro da Câmara Setorial da Cachaça do Ministério da Agricultura; (iv) diretora do sindicato de bebidas, Sindibebi-RJ; (iv) conselheira do Conselho de Agronegócios, Alimentos e Bebidas da Firjan.O setor da Cachaça vem ganhando muito com vozes femininas, competentes, qualificadas e que trazem novos olhares e enfoques, quebrando a hegemonia de um modo de pensar e agir tipicamente masculinos. Elas demarcam sua posição com profissionalismo, acrescentando conhecimento técnico, inovando com governança firme e sensível. A propensão ao diálogo de muitas mulheres que atuam no setor, ajuda a construir a polidez entre os pares e o diálogo construtivo, a racionalidade mais reflexiva e efetiva no setor, com argumentos e ângulos de visão que passavam descuidados antes, por muitos homens contundentes demais, propensos de menos ao diálogo. Espero não ter sido reducionista com esse exemplo.<h3>Mulher na liderança</h3>A minha criação me favoreceu na vida, pois desde cedo fui educada para ser responsável, atuante, persistente nos intentos e dedicada a buscar a qualidade do fazer. Meus pais me encorajavam como pessoa, aprendi cedo que o fato de ser mulher, não me diminuía; por outro lado, aprendi também a me posicionar, conquistar meus papéis e alcançar os resultados que pretendia. Foi assim, que minha força interna foi sendo edificada e que me preparei para a convivência e a vida profissional.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715891688/31150122_172236166821672_8944667352704745472_n_e5af9c9436.jpg" alt="31150122_172236166821672_8944667352704745472_n.jpg"><figcaption>Katia Espírito Santo empresária e produtora da Cachaça da Quinta Foto via Estadão</figcaption></figure>Vozes femininas de mulheres do meu cotidiano, da história e da literatura, contribuíram na minha formação. Com muitas delas aprendi a ser firme, determinada, reflexiva, solidária e dedicada. Outras, me inspiraram a nunca aceitar opressões de gênero, me ajudando a compor esse traço muito singular da minha personalidade. Algumas estarão sempre presentes, a ponto de reconhecer em mim, as atitudes da minha mãe e os ditos de tantas professoras. Mas, é a partir da família e da convivência social com homens e mulheres, que construímos e desenvolvemos a nossa personalidade, experiência e modo de nos posicionar no mundo.Tenho características pessoais que atenuam meu lado focado no trabalho, pois me considero uma pessoa solidária. Tenho uma vida profissional intensa, mas que marido, meus dois filhos e minha filha respeitam e valorizam. Os amigos também compreendem, pois sabem que compareço pelo menos quando é preciso.Ainda consigo um pouco de tempo, para a leitura, pois gosto de conhecer e analisar o mundo em suas múltiplas perspectivas, humanas e sociais. Encontro em obras literárias primorosas, de diferentes áreas, sínteses tão precisas, que comparo à exatidão requerida para as estratégias e decisões empresariais. Campos que parecem tão dispares encontram seu ponto de contato na precisão do que se quer comunicar ou fazer. Gosto também das digressões bem fundamentadas dos ensaios, pois remetem à inovação. E, claro, na minha perspectiva pessoal e empresarial, tradição, exatidão, leveza de boas síteses e renovação estão sempre entrelaçadas.

Esther Schattan

Na Vanguarda da Inovação Empresarial no Brasil

Is Inclusivity Part Of The Sustainable Spectrum?

A Distinção entre Mãe e Amiga

O Papel Fundamental da Mãe

Vale Mais Dizer ‘Eu Te Amo’

A Fabulosa Katia Espírito Santo

A Dama da Cachaça

Os&nbsp;vestidos de luxo para festas são instrumentos de expressão em grandes eventos, festas de aniversários ou casamentos. Porém, como escolher o modelo certo para realçar a sua presença?Com tantas opções disponíveis, é normal ter dúvidas! Sendo assim, trouxemos um conteúdo repleto de dicas e&nbsp;insights que ajudarão você a selecionar os melhores&nbsp;vestidos de luxo.&nbsp;Inspire-se no trabalho autoral da estilista Martha Medeiros, opções prêt-à-porter ou sob medida.<h3 style="text-align:justify;">Como escolher vestido de festa?</h3>É hora de celebrar! Seja com amigos ou familiares, festas são a oportunidade perfeita para desfilar com elegância. Por isso, é o momento de buscar&nbsp;vestidos que revelam a sua personalidade e estilo único.&nbsp;&nbsp;O primeiro conselho é considerar o tipo de festa, assim como o&nbsp;dress code indicado. Dessa forma, será possível selecionar entre modelos longos e sofisticados ou, então, para eventos mais descontraídos, apostar em vestidos curtos, esta definição também vai orientar a tipo de matéria-prima.Também vale a pena identificar as cores que valorizam seu tom de pele. Outro ponto determinante para que você brilhe, é investir em um&nbsp;vestido&nbsp;que possua cortes e caimentos que valorizem o seu corpo, não importa o tamanho.&nbsp;Mulheres com busto pequeno podem equilibrar a silhueta com uma peça longa que marca a cintura e possui decote em V. Enquanto isso, caso tenha o busto generoso, opte pelo decote em U.&nbsp;<figure class="table"><table><tbody><tr><td><figure class="image image_resized" style="width:100%;"><a href="https://marthamedeiros.com.br/products/vestido-midiceline"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716405344/VESTIDOMIDICELINE_2_800x_jpg_41364adde9.webp" alt="VESTIDOMIDICELINE_2_800x.jpg.webp"></a><figcaption>O Vestido Midi Celine tem um decote arredondado que acomoda seios fartos.</figcaption></figure></td><td><figure class="image image_resized" style="width:100%;"><a href="https://marthamedeiros.com.br/products/vestido-longogisela-1?variant=44555365941435&amp;currency=BRL&amp;utm_source=google&amp;utm_medium=cpc&amp;utm_campaign=google%2Bshopping&amp;gad_source=1&amp;gclid=CjwKCAjwr7ayBhAPEiwA6EIGxFCnWVVpiCghJWwkySn-U-c-SzWQ8-slNgYnq_d_FXqOiTK3R0T_cBoCJUcQAvD_BwE"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716405240/marthamedeiros270177273_800x_jpg_a6798950ef.webp" alt="marthamedeiros270177273_800x.jpg.webp"></a><figcaption>O &nbsp;Vestido Longo Gisela tem um decote que alonga o pescoço.</figcaption></figure></td></tr></tbody></table></figure>Se você possui curvas acentuadas, um&nbsp;vestido de luxo para festa longo, com cintura marcada e saia fluida, realçará sua feminilidade.&nbsp;Bordados delicados, transparências, detalhes em seda, apliques de rendas sofisticadas e patenteadas, nos&nbsp;<a href="https://marthamedeiros.com.br/collections/vestido-longo-de-renda">vestidos longos de renda Martha Medeiros</a> adicionam um toque de&nbsp;glamour e exclusividade ao seu grande momento.<h3>Qual o comprimento ideal para um vestido longo de festa?</h3>Quando se trata de&nbsp;vestidos de luxo para festas, a escolha do comprimento certo é essencial para transmitir elegância na medida certa. O longo tradicional é o mais apropriado para eventos formais e de gala.Ainda, fica incrível em mulheres altas. Já&nbsp;vestidos de festa&nbsp;casual chic midi é uma opção moderna e versátil, perfeita para ocasiões que exigem um visual sofisticado, mas um pouco menos formal.Eles conferem uma aura de&nbsp;glamour, principalmente, para mulheres baixas, uma vez que alonga as pernas. Apesar das dicas, lembre-se sempre de que o seu conforto e confiança são essenciais.&nbsp;Portanto, seja qual for o comprimento escolhido, use&nbsp;<a href="https://marthamedeiros.com.br/collections/festa">vestidos de grife para uma festa</a> que faça você se sentir empoderada.Agora, já tem tudo o que precisa para decidir quais os melhores&nbsp;vestidos de luxo para festas!<a href="https://marthamedeiros.com.br/">www.marthamedeiros.com.br</a>

Vitrine Inverno

Cardigan Repaginado

A Marca Sofisticada das Irmãs Olsen

A Designer Ken Okada

Martha Medeiros Celebra a Matéria-prima e o Saber Fazer Manual

Alta Costura em Algodão

Vestidos para Festas Especiais - Como Escolher?

Martha Medeiros há muito tempo é sinônimo de luxo e rendas complexas, e seus designs enfeitam as silhuetas de celebridades e fashionistas de todo o mundo. Dando um passo significativo em direção à sustentabilidade, a nova linha "Algodão do Brasil" joga luz na rica herança têxtil do Brasil, mas também incorpora a origem em sua abordagem consciente.“Algodão do Brasil” apresenta vestidos luxuosos confeccionados inteiramente em algodão 100% sustentável, esta linha é uma prova do compromisso de Medeiros com a moda responsável, sem comprometer o fascínio de glamour pelo qual sua marca é conhecida.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715558822/VESTIDOELAINEFLORDEALGODAO_800x_7e7ec406ee.webp" alt="VESTIDOELAINEFLORDEALGODAO_800x.webp"><figcaption>Vestido Elaine da coleção Algodão do Brasil de Martha Medeiros</figcaption></figure>Cada peça da coleção é uma obra-prima de artesanato. Feitos inteiramente sob medida, essas peças atendem às necessidades e preferências individuais de suas clientes exigentes. O algodão utilizado nesta linha é obtido através de práticas éticas, apoiando agricultores brasileiros locais e reduzindo a pegada de carbono da marca."Nosso objetivo era criar algo verdadeiramente especial que ressoasse com nossos valores de artesanato e sustentabilidade," ela explicou.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715558822/JARDINEIRAAMANADA_800x_79625e8d6f.webp" alt="JARDINEIRAAMANADA_800x.webp"><figcaption>Jardineira Amanda da coleção Algodão do Brasil de Martha Medeiros</figcaption></figure>A coleção apresenta uma gama de vestidos esvoaçantes até blusas delicadas, até uma jardineira, cada peça é feita com rendas exclusivas, assinatura de estilo da marca.&nbsp;<a href="https://marthamedeiros.com.br/">marthamedeiros.com.br</a>

Dicas de Graciella Starling

Chapéu de Palha

Nós sabemos que transformar o dia mais importante da sua vida em realidade envolve inúmeras etapas. Por isso, Martha Medeiros, uma das mais renomadas grifes de moda feminina do Brasil, reuniu dicas que ajudarão na escolha do&nbsp;vestido de renda para madrinha de casamento perfeito.&nbsp;Confira nosso conteúdo completo a seguir e realce a beleza das mulheres especiais que estarão ao seu lado neste momento tão importante! Boa leitura!<h3 style="text-align:justify;">O que a madrinha de casamento deve usar?</h3>Chegou a hora de planejar uma das etapas mais esperada pelas noivas, suas amigas e familiares: a escolha dos vestidos das madrinhas! Até porque, além de todo apoio e parceria ao longo da vida, elas têm grande destaque no altar, assim, devem estar deslumbrantes!&nbsp;Dessa forma, a decisão tanto da cor quanto do comprimento do&nbsp;vestido de renda para madrinha de casamento, muitas vezes, virá da noiva. Contudo, por onde começar? Os principais detalhes do modelo deverão estar alinhados à proposta da cerimônia!&nbsp;Portanto, no caso de eventos que seguem à risca as tradições, o&nbsp;vestido de renda longo para madrinha é perfeito para transmitir&nbsp;glamour&nbsp;na medida certa. Inclusive, tons suaves são ótimas opções para a ocasião.<figure class="image"><a href="https://marthamedeiros.com.br/collections/festa/products/vestido-longogiselamixderenda?variant=39789826375867"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715773364/19_800x_24b6422564.webp" alt="19_800x.webp"></a><figcaption>Vestido Longo Gisela Mix de Renda Martha Medeiros&nbsp;</figcaption></figure>Em compensação, casamentos despojados à beira do mar, por exemplo, permitem a escolha de um vestido de renda para madrinha no estilo midi. Afinal, o modelo transmite modernidade e é um expoente que realça a feminilidade de maneira elegante.&nbsp;Ainda, eventos ao ar livre, realizados durante o dia, combinam perfeitamente com a delicadeza de vestidos em tons suaves, como rosé e verde jade.<figure class="image"><a href="https://marthamedeiros.com.br/collections/festa/products/vestido-longowanda?variant=43079687897275"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715773445/1_01479_800x_b3604765e9.webp" alt="1_01479_800x.webp"></a><figcaption>Vestido Longo Wanda Martha Medeiros</figcaption></figure>Entretanto, é possível que a noiva opte por adotar uma paleta de cores em vez de um tom específico. Nesse caso, as madrinhas podem usar a recomendação na hora de selecionar a tão sonhada peça.<h3>Como ser uma madrinha elegante?</h3>É super normal se preocupar com todos os detalhes na hora de prestigiar uma amiga querida, acompanhando-a no altar como sua madrinha! Além disso, todos os detalhes contam para assegurar a elegância neste momento!&nbsp;Porém, tenha certeza que, independentemente do comprimento ou cor escolhidos pela noiva, com o&nbsp;vestido de madrinha com renda, você se garantirá como referência em bom gosto.&nbsp;Afinal, os bordados são responsáveis por tornar o visual mais refinado e digno de uma cerimônia tão especial. Sem falar que todo o processo de confecção de nossas peças é feito de forma artesanal.&nbsp;Ainda, os desenhos dos modelos de grife exclusivos e patenteados, ou seja, você marcará presença com peças únicas! Além do caimento singular, que valoriza a silhueta feminina, os tecidos&nbsp;premium são responsáveis pelo toque suave e&nbsp;chic da produção.&nbsp;Esbanje elegância em casamentos especiais com vestido de renascença.<a href="https://marthamedeiros.com.br/">marthamedeiros.com.br</a>

Como Escolher o Vestido de Renda para Madrinha de Casamento?

Shira Barzilay, também conhecida pelo seu pseudónimo artístico Koketit, representa uma mistura fascinante de inovação, feminilidade e expressão artística. Baseada em Tel Aviv, Barzilay evoluiu de ilustradora de moda a artista de vanguarda, ultrapassando os limites da arte visual e sua intersecção com a mídia digital.Iniciando sua carreira como graduada pela Faculdade Shenkar de Engenharia e Design, Shira inicialmente mergulhou no mundo do design de moda. O seu espírito criativo ultrapassou os limites dos tecidos e padrões; ela foi atraída pelo poder expressivo da linha, sua capacidade de transmitir profundidade, emoção e movimento em sua forma mais simples.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715555356/183322712_3156101331290564_5545647532232362204_n_1bd015d7d2.jpg" alt="183322712_3156101331290564_5545647532232362204_n.jpg"><figcaption>De ilustradora de moda a artista de vanguarda.</figcaption></figure>O estilo característico de Shira – fluido, espontâneo e profundamente feminino – conquistou audiência. Seu trabalho é um diálogo de falas, onde cada traço serve como uma palavra em seu vocabulário visual. As ilustrações de Shira fazem mais do que retratar a forma humana; eles exploram emoções e conexões.Para ela a arte é uma extensão da consciência, uma forma de explorar sua própria identidade. "Cada linha é uma jornada, algumas são diretas, outras são complexas, mas todas são honestas."Os seus trabalhos recentes incorporam tecnologia digital, combina técnicas tradicionais de desenho com elementos digitais, criando trabalhados em camadas que desafiam as nossas percepções de espaço e textura.&nbsp;A influência artística de Shira também é evidente na sua presença nas redes sociais, onde partilha o seu processo criativo e peças finais, oferecendo um vislumbre íntimo do seu percurso artístico. Sua conta no Instagram, @koketit, é ao mesmo tempo uma galeria e um storyboard de sua evolução artística.Além disso, as contribuições de Shira Barzilay vão além de sua arte. Ela é uma defensora da educação criativa, conduzindo workshops e palestras que incentivam os indivíduos, especialmente as mulheres, a explorar e expressar a sua criatividade. &nbsp;Siga em frente Shira!<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715555972/183860565_3156101364623894_565168487494112974_n_4061ceee75.jpg" alt="183860565_3156101364623894_565168487494112974_n.jpg"><figcaption>Trabalho da artista Shira Barzilay</figcaption></figure>Seu perfil: @koketit

Como é um dia perfeito para você? Em sua mais recente exploração cinematográfica, “Perfect Days”, o cineasta alemão Wim Wenders nos convida a conhecer a existência discreta de Hirayama, magistralmente interpretado por Kōji Yakusho.Hirayama vive uma vida marcada pela solitude em uma moradia modesta, rodeado de suas verdadeiras riquezas: livros, músicas e fotografias. Sua ocupação é humilde: ele limpa banheiros públicos em Tóquio. À primeira vista, o cenário do filme sugere uma narrativa ambientada no passado, talvez na década de 1980, até que o aparecimento de um telemóvel nos traz de volta à realidade atual.À medida que seguimos a rotina diária de Hirayama, Wenders nos atrai habilmente para o mundo interior do protagonista. O filme torna-se uma experiência imersiva em mindfulness, uma celebração do momento presente. A beleza deste conceito é articulada em conversas comoventes entre Hirayama e sua sobrinha, tendo como pano de fundo atividades diárias simples, mas profundas.Wenders nos pede para fazer uma pausa e considerar: Você percebe o céu ao acordar? Você consegue saborear o sabor do seu café da manhã depois de inalar seu aroma? Você está ciente do seu caminho para o trabalho, das pessoas por quem passa, do mundo natural ao seu redor e, talvez, você seleciona uma música para guiar sua jornada?<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716404258/download_128c7136b0.jpg" alt="download.jpeg"><figcaption>Koji Yakusho e Arisa Nakano no filme “Perfect Days" de Wim Wenders, 2023. Foto: Divulgação&nbsp;</figcaption></figure>Curiosamente, o filme faz refletir sobre a escolha da trilha pelas fitas cassete do protagonista – de Patti Smith, The Kinks, Lou Reed e Nina Simone. A trilha sonora não apenas aprimora a narrativa, mas ressoa profundamente no público, criando uma sensação compartilhada de bem-estar.Perto da conclusão do filme, uma revelação surpreendente se desenrola com a introdução do termo japonês "Komorebi" (木漏れ日), referindo-se à luz solar que se filtra pelas folhas das árvores. Este termo resume lindamente o tema do filme: somos luz e sombra.“Perfect Days” não é apenas um filme, mas um convite poético para despertar do transe mundano da vida cotidiana e apreciar a arte nos mínimos detalhes. No mundo de Hirayama, elaborado com a sensibilidade característica de Wenders, a vida não é apenas vivida; é sentido profundamente e observado com atenção. Este filme desafia-nos a encontrar o extraordinário dentro do comum, incitando-nos a viver cada dia como se pudesse ser perfeito.No começo, era um convite para Wim Wenders construir uma narrativa para apresentar fazer os banheiros públicos em Tóquio, projetados por alguns dos maiores arquitetos, como Tadao Ando e Shigeru Ban durante as olimpiadas, para se transformar num dos melhores filmes do diretor.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715566443/103066094_german_director_wim_wenders_poses_during_a_portrait_session_on_the_sidelines_of_the_76th_e_06979c58cc.webp" alt="103066094-german-director-wim-wenders-poses-during-a-portrait-session-on-the-sidelines-of-the-76th-e.webp"><figcaption>Para o diretor Wim Wenders, a capacidade de viver o momento está cada vez mais rara. Foto: AFP</figcaption></figure>Assista no <a href="https://www.primevideo.com/dp/amzn1.dv.gti.806624db-b375-43c6-996e-1ef4d35012de?autoplay=0&amp;ref_=atv_cf_strg_wb">primevideo.com</a>&nbsp;

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Como é um dia perfeito para você? Em sua mais recente exploração cinematográfica, “Perfect Days”, o cineasta alemão Wim Wenders nos convida a conhecer a existência discreta de Hirayama, magistralmente interpretado por Kōji Yakusho.

Um Dia na Vida: 'Perfect Days' de Wim Wenders se Aprofunda na Arte de Viver

Preparar os filhos para a vida é uma tarefa crucial e desafiadora que recai sobre os ombros dos pais. A responsabilidade vai além de prover necessidades básicas e educação formal; ela envolve o cultivo de habilidades essenciais que moldarão o caráter e a resiliência das crianças diante dos desafios que enfrentarão ao longo de suas jornadas.Em recente artigo no Ny Times, novas pesquisas mostram que a parentalidade intensiva de hoje traz benefícios, não apenas riscos, e a maioria dos jovens adultos também parece feliz com isso.Realizadas com jovens adultos de 18 a 34 anos e com pais de crianças dessa idade – as pesquisas do Pew Research* Cente &nbsp;contam uma história mais sutil. A maioria dos pais está, de fato, altamente envolvido na vida dos seus filhos adultos, concluiu o estudo, enviando mensagens de texto várias vezes por semana e oferecendo conselhos e apoio financeiro.&nbsp;Nove em cada 10 pais classificam as suas relações com os seus filhos adultos jovens como boas ou excelentes, em vez de se sentirem preocupados ou desapontados, se sentem orgulhosos e esperançosos.Paciência, Negociação, Concessão e Resiliência: As Pedras Angulares do DesenvolvimentoEnsinando&nbsp;paciência, os pais oferecem às crianças a capacidade de lidar com a frustração. A&nbsp;negociação é uma competência fundamental em qualquer estágio da vida. Conceder é uma lição valiosa, ensinando aos filhos a importância de ceder em determinadas situações. A&nbsp;resiliência é uma qualidade que desafia e fortalece. Ao encorajar os filhos a enfrentarem desafios e superarem adversidades, os pais os preparam para os altos e baixos inevitáveis da vida.&nbsp;O sucesso desta jornada de formação, por sua vez, não é apenas medido por conquistas acadêmicas ou profissionais, mas pela capacidade de enfrentar a vida com determinação e adaptabilidade, cultivar habilidades sociais e emocionais para fazer boas escolhas.

O livro 'A Influência que as Percepções Sobre os Pais Exercem na Formação Psíquica dos Filhos', &nbsp;apresenta a dissertação do Doutorado em Psicologia Social, onde se tenta compreender a temática da família em suas formas de se organizar, tomando especificamente as percepções dos filhos sobre as figuras parentais e as influências que estas percepções podem exercer sobre a construção psíquica e relacional desses filhos.

*O Pew Research Center é um laboratório de ideias localizado em Washington, D.C., que fornece informações sobre questões, atitudes e tendências que estão moldando os EUA e o mundo.

A Marcante Influência dos Pais na Formação do Futuro de Seus Filhos

No mundo acelerado e digitalmente conectado de hoje, encontrar e manter um relacionamento romântico pode ser desafiador. No entanto, o romance está longe de estar extinto.Viver um romance em nossos tempos é equilibrar as conveniências modernas com princípios atemporais de amor e conexão. Ao abraçar a comunicação autêntica, priorizar o tempo de qualidade e nutrir a intimidade emocional e física, você pode criar um relacionamento romântico significativo e duradouro. Em um mundo que muitas vezes se move em um ritmo alucinante, reservar um tempo para cultivar uma conexão profunda e amorosa pode ser um dos empreendimentos mais gratificantes da vida.Abrace a comunicação autêntica, é essencial priorizar conversas reais e significativas. Esteja presente naquilo que você faz. Pratique a escuta ativa, reconhecendo as perspectivas das pessoas ao seu redor. Reserve tempo de qualidade para quem você gosta, cultive a convivência. Faça um esforço para passar tempo ininterrupto juntos, concentrando-se em atividades que fortaleçam seu vínculo, com interesses e hobbies comuns - a intimidade emocional é vital para um romance próspero. Construir uma conexão emocional envolve profunda confiança, respeito pela individualidade, admiração e paciência.&nbsp;&nbsp;

Cura pelo Som Tibetano

Olhe a seu Redor

Romance em Tempos Modernos

Um dos bairros mais tradicionais na zona leste de Lisboa, tem uma história tão antiga quanto a própria nação. Até o século XIX, essa área era caracterizada por encantadoras quintas, aproveitando a grande fertilidade das terras banhadas pelo rio Tejo.Marvila, conhecida por suas fábricas e trabalho árduo, construiu uma comunidade resistente ao longo do tempo. Os velhos armazéns de vinho abrigam centros de criação e espaços de ‘coworking’. Galerias originais, cerveja artesanal e cafés. O antigo armazém Abel Pereira da Fonseca, preserva sua estrutura original, mantendo viva a essência do passado.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716754903/armazens_da_firma_Abel_Pereira_da_Fonseca_WM_73bc0add32.jpg" alt="armazéns da firma Abel Pereira da Fonseca WM.jpg"><figcaption>armazém Abel Pereira da Fonseca, 1932 Arquivo do Jornal O Século</figcaption></figure>Roulotes de comida e música ao vivo transformam o espaço, criando um ponto de encontro dinâmico para todos os gostos. A antiga instalação industrial agora é uma paleta gastronômica e um palco para entretenimento ao vivo. Curiosidade: A loja de vinhos Cuba nº160 tem na sua posse um livro de registos de vasilhame datado de 1945 e até as garrafas, encontradas no próprio local, eram as que enviavam vinho para as colônias e ilhas da Madeira e Açores.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716327418/1879270_5567a26c1b.jpg" alt="1879270.jpeg"><figcaption>Loja de vinho Cuba nº 160 Foto: via site publico.pt</figcaption></figure>Integrando práticas sustentáveis, como lojas second hand e espaços dedicados ao design consciente.Com o antigo armazém pulsando com nova energia, Marvila redefine sua história. Da herança industrial ao presente criativo, a cidade olha para o futuro com uma mistura emocionante de tradição e inovação. O antigo armazém Abel Pereira da Fonseca é mais do que um espaço; é um símbolo da resiliência de Marvila e sua capacidade única de se reinventar.Passagens para Portugal: <a href="https://www.flytap.com/pt_br/passagens-para-portugal">https://www.flytap.com/pt_br/passagens-para-portugal</a>&nbsp;&nbsp;

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É raro encontrar um livro que combine perfeitamente humor, emoção e uma mensagem poderosa sobre alimentação saudável. O livro “Just Try One Bite”, de Camila Alves McConaughey e Adam Mansbach - é uma leitura deliciosa que vira de cabeça para baixo a dinâmica tradicional entre pais e filhos, oferecendo uma nova perspectiva sobre as alegrias e os desafios de apresentar alimentos saudáveis às crianças. “Just Try One Bite” foi lançado em 2022 nos Estados Unidos, vendeu mais de 50 000 cópias e entrou para a lista de best-sellers do New York Times. O livro conduz o leitor a uma jornada extravagante onde as crianças viram o jogo contra seus pais amantes de junk food. Com rimas inteligentes e belas ilustrações de Mike Boldt, o livro retrata um cenário de inversão de papéis, as crianças da história insistem para que os pais experimentem apenas uma mordida de alimentos saudáveis, do brócolis à quinoa, destacando a importância de uma alimentação balanceada de forma lúdica e envolvente. Camila Alves McConaughey e Adam Mansbach usam o humor com maestria para abordar uma luta familiar comum: fazer com que todos comam de forma mais saudável. Leitura para pais e filhos.&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716735803/81_L4z_N_Zt2_L_AC_UF_1000_1000_QL_80_51f0939107.jpg" alt="81L4z-NZt2L._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg"><figcaption>Edição inglês disponível na Amazon</figcaption></figure>

Ritual Detox

Manhã Saudável

A História Atemporal do Pão

O Alimento Básico das Civilizações

Paradis

Comida Estrelada em Paris com Preço de Bistrô

Onde Jantar em Santorini, Grécia

Inspirando Hábitos Alimentares Saudáveis da Família

Just Try One Bite

No Ayurveda, a antiga ciência da vida e da saúde, a forma como você começa o dia dá o tom para o seu bem-estar geral. A manhã é um momento sagrado e adotar uma rotina consciente e saudável pode aumentar significativamente a sua vitalidade e equilíbrio.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716733287/istockphoto_492223016_170667a_8ab5a790ff.webp" alt="istockphoto-492223016-170667a.webp"><figcaption>ph Unsplash</figcaption></figure> Ao acordar, seu corpo está naturalmente desidratado e precisando de água para eliminar as toxinas acumuladas (Ama). A água morna reidrata e limpa suavemente o seu sistema, apoiando os processos naturais de desintoxicação do seu corpo.Acrescente limão ou gengibre para reidratar e limpar suavemente o seu sistema, apoiando os processos naturais de desintoxicação do seu corpo.Como preparar água morna de gengibre Ingredientes:1 polegada de raiz de gengibre fresco ou suco de 1 limão fresco 1 xícara de água filtrada morna (não fervendo)Instruções:Aqueça a Água: Aqueça a água até ficar confortavelmente quente, evitando fervê-la para preservar suas propriedades benéficas. Prepare o Gengibre: Descasque e corte um pequeno pedaço de raiz de gengibre fresco. &nbsp;Coloque as fatias de gengibre na água morna e deixe em infusão por 5 a 10 minutos. No caso do limão corte-o ao meio e esprema na água morna.Beba a água morna com gengibre lentamente, permitindo que seu calor e propriedades curativas despertem seus sentidos e seu sistema digestivo.Para a medicina oriental, a bebida em jejum para começar o dia beneficiar a saúde e o bem-estar.

O papel da mãe vai além de nutrir e cuidar, servindo como um ponto de referência crítico no desenvolvimento cognitivo e emocional de seus filhos.Nas discussões contemporâneas sobre parentalidade, a distinção entre ser mãe e ser amiga dos filhos surge frequentemente. Embora promover um relacionamento caloroso e de apoio seja crucial, o papel da mãe vai além da amizade. Envolve fornecer estrutura, orientação e disciplina essenciais para o desenvolvimento saudável.&nbsp;Uma das responsabilidades fundamentais da mãe é estabelecer limites claros e consistentes para seus filhos.&nbsp;Os limites são essenciais para o desenvolvimento saudável de crianças e adolescentes, ajudando-os a compreenderem suas responsabilidades, a respeitarem as regras sociais e a desenvolverem autonomia e autocontrole.Uma relação saudável entre mãe e filho equilibra o apoio com a promoção da autonomia. Embora o apoio emocional e o incentivo sejam fundamentais, é igualmente importante que as mães permitam que os seus filhos enfrentem desafios e tomem decisões independentes. Esse equilíbrio ajuda as crianças a desenvolver habilidades de resolução de problemas com independância.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1712014880/pexels_photo_8550841_98e8129574.jpg" alt="pexels-photo-8550841.jpeg"><figcaption>O Papel Fundamental da Mãe Foto: Kindel Media/Pexels</figcaption></figure>Isso não significa que a mãe deve se distanciar emocionalmente de seus filhos ou que ela não possa compartilhar momentos de amizade e cumplicidade com eles.&nbsp;Ser mãe não significa apenas estar presente, mas também exercer autoridade, impor limites, educar e orientar. A comunicação eficaz é outra pedra angular deste relacionamento saudável. A comunicação aberta, honesta e adequada à idade promove a confiança e o respeito mútuo. As mães devem esforçar-se por criar um ambiente onde as crianças se sintam confortáveis para expressar os seus pensamentos e sentimentos, sabendo que serão ouvidas e valorizadas.&nbsp;

Maternidade

Foi convidada para um casamento na praia? Nada melhor do que um acessório perfeito para este ambiente, um lindo chapéu de palha. Para fazer a escolha certa, vale prestar muita atenção à qualidade da palha. Existem várias&nbsp;palhas, a italiana, a &nbsp;inglesa, a espanhola e até o mesmo o panamá, a palha mais conhecida aqui no Brasil. Todas essas palhas têm o trançado bem fino e sofisticado e não comprometem o look.Deixe de lado as palhas mais rústicas, milho, arroz, buriti, tramas mais casuais e para momentos informais.&nbsp;&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716753405/foto_94_2c40025b9d5b98d3ff17015591034356_1024_1024_6525128c61.webp" alt="foto-94-2c40025b9d5b98d3ff17015591034356-1024-1024.webp"><figcaption>Chapéu em palha inglesa de Graciella Starling, ideal para casamentos e eventos formais</figcaption></figure><figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716753762/Screen_Shot_2024_05_26_at_17_01_33_147d61480d.png" alt="Screen Shot 2024-05-26 at 17.01.33.png"><figcaption>Chapéu de palha rafia, perfeito para os momentos casuais, da marca Lola Hats</figcaption></figure>&nbsp;

John Pawson, o arquiteto britânico conhecido pela sua linguagem de design minimalista, assina uma série de vilas de pedra calcária em Ibiza, sintetizando a sua filosofia de simplicidade e contenção. Organizadas no terreno acidentado desta ilha Balear, estas vilas exemplificam a capacidade de Pawson de harmonizar a arquitetura com a natureza. Vale dizer que Pawson é conhecido por participar da revitalizacão do histórico Commonwealth Institute (1962) para se transformar em 2016, no novo Museu de Design de Londres.<h3>Integridade Material</h3>No centro da Vila Sabina, está o calcário, um material que Pawson empregou com maestria para confundir os limites entre o ambiente construído e a paisagem natural. A pedra de origem local não só ancora as vilas no seu contexto mediterrânico, mas também confere-lhes uma qualidade intemporal e realçando a sensação de lugar. &nbsp;<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715733709/F08_Pool_view_v03_1_1_2048x1434_b5e6d76ede.jpg" alt="F08_Pool-view_v03-1-1-2048x1434.jpg"><figcaption>John Pawson assina duas vilas para Sabina Ibiza</figcaption></figure>Esta propriedade foi fundada em 2015 por uma equipe de três profissionais imobiliários que perceberam que não havia nenhum desenvolvedor profissional de luxo em Ibiza criando o tipo de ambiente para receber famílias do mundo inteiro.&nbsp;<h3>Pureza Arquitetônica</h3>O compromisso de Pawson com a pureza arquitetônica é evidente nas linhas simples e nas formas monolíticas das vilas. Cada estrutura é projetada com atenção meticulosa à proporção e escala, criando espaços que são ao mesmo tempo monumentais e íntimos. As moradias apresentam amplas janelas do chão ao teto e aberturas estrategicamente posicionadas que enquadram as vistas da paisagem, permitindo que a luz inunde os interiores e criando uma transição perfeita entre os espaços interiores e exteriores.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715733709/F08_Terrace_v03_1_2048x1638_5e97825982.jpg" alt="F08_Terrace_v03-1-2048x1638.jpg"><figcaption>Render de John Pawson&nbsp;</figcaption></figure><h3>Luz e Espaço</h3>Uma das características definidoras do design de Pawson é o uso diferenciado da luz. Nas villas de Ibiza a luz natural é aproveitada de forma dramática, acentuando a simplicidade das formas e a beleza dos materiais. Clarabóias e janelas de clerestório garantem que a luz penetre profundamente nos interiores, lançando sombras sutis que melhoram a experiência espacial. Esta interação de luz e sombra confere aos espaços uma qualidade dinâmica, apesar da sua contenção minimalista.<h3>Fluidez Espacial</h3>Os layouts interiores são uma prova da habilidade de Pawson na criação de espaços fluidos e adaptáveis. As áreas de estar em plano aberto fluem facilmente para zonas privadas, com atenção cuidadosa à colocação de paredes, divisórias e móveis. Esta fluidez espacial não só aumenta a sensação de abertura, mas também garante que as moradias sejam funcionais e habitáveis. Cada sala foi projetada para maximizar seu uso, com foco na simplicidade e clareza.<h3>Harmonia Interior</h3>Os interiores das vilas são decorados com uma seleção selecionada de peças que refletem a estética minimalista de Pawson. Móveis personalizados, elaborados a partir de materiais naturais, complementam a linguagem arquitetônica e reforçam a ligação com a paisagem. A paleta de cores contida e a falta de ornamentação permitem que a beleza inerente aos materiais ocupe o centro das atenções, criando interiores calmos, coesos e harmoniosos.<h3>Integração paisagística</h3>As villas de Pawson estão perfeitamente integradas na paisagem de Ibiza. Terraços, pátios e áreas de estar ao ar livre estendem os interiores para o ar livre, criando um fluxo contínuo entre o interior e o exterior.&nbsp; &nbsp;<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715734345/john_pawson_sabina_ibiza_residential_architecture_2_dezeen_2364_col_1_1704x959_4309b57341.jpg" alt="john-pawson-sabina-ibiza-residential-architecture-2_dezeen_2364_col_1-1704x959.jpg"><figcaption>O projeto interage com a paisagem</figcaption></figure>A beleza da arquitetura é revelada através da simplicidade, luz e uma profunda ligação ao mundo natural de quem quase se tornou um monge.<a href="https://www.sabinaibiza.com/">sabinaibiza.com</a>

Sala Externa Inspirada em Bali

Uma Viagem pelo Design Brasileiro

CASACOR Edição 2024

O Charme das Montanhas

Castelo Saint Andrews

Semana de Design de Nova York

MAWD Revela Coleção de Móveis Sustentáveis

John Pawson, o arquiteto britânico conhecido pela sua linguagem de design minimalista, assina uma série de vilas de pedra calcária em Ibiza, sintetizando a sua filosofia de simplicidade e contenção. Organizadas no terreno acidentado desta ilha Balear, estas vilas exemplificam a capacidade de Pawson de harmonizar a arquitetura com a natureza. 

Vilas Intimistas de Calcário com a Assinatura Minimalista do Arquiteto John Pawson 

Com vista para as colinas &nbsp;da Serra Gaúcha, o Castelo Saint Andrews se destaca como um recorte do luxo contemporâneo situado dentro dos limites de uma fantasia arquitetônica. Este hotel boutique, embora reminiscente dos castelos europeus, abraça uma identidade única que é ao mesmo tempo extravagante e totalmente moderna.A arquitetura do Castelo Saint Andrews chama a atenção com suas torres de pedra e detalhes minuciosos, mas evita cair no pastiche. O design combina elementos tradicionais europeus com um toque distintamente local, criando uma estrutura que parece ao mesmo tempo atemporal e fresca. A fachada do castelo, com a sua presença imponente mas convidativa, prepara o terreno para uma experiência interior que é tudo menos convencional.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715735731/hotel_castelo_saint_andrews_gramado_fachada_c48b5addb7.jpg" alt="hotel-castelo-saint-andrews-gramado-fachada.jpg"><figcaption>Fachada Castelo Saint Andrews Foto: via viagens bacanas</figcaption></figure>Por dentro, o castelo se liberta dos previsíveis códigos de luxo. Cada suíte é uma mistura selecionada de elementos de design vintage e contemporâneo. Têxteis ricos e móveis de época coexistem com acessórios elegantes e modernos e tecnologia de ponta. O resultado é uma estética eclética mas harmoniosa que convida os hóspedes a explorar e descobrir. A atenção aos detalhes é fundamental, desde as obras de arte selecionadas à mão até o mobiliário personalizado, garantindo que cada quarto ofereça um caráter distinto.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715735731/460950496_69998584be.jpg" alt="460950496.jpg"><figcaption>Suíte Cristal Castelo Saint Andrews Foto: via Now Boarding</figcaption></figure>A experiência culinária do Castelo Saint Andrews foi pensada para surpreender e encantar. O Restaurante Primrose foge do previsível em favor da inovação, oferecendo um menu que combina ingredientes locais com técnicas de vanguarda.&nbsp;<h3>Serviço excepcional com um toque pessoal</h3>O atendimento no Castelo Saint Andrews é pensado para ser íntimo e personalizado, sem ser intrusivo. Desde a organização de excursões personalizadas pela exuberante paisagem circundante até a organização de experiências gastronômicas privadas.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715735871/Hotel_Saint_Andrews_2017_1_Fachada_006_1ab4096f3e.jpg" alt="Hotel-Saint-Andrews-2017-1.-Fachada-006.jpg"><figcaption>Castelo Saint Andrews_Créditos: Divulgação</figcaption></figure><a href="https://saintandrews.com.br/">saintandrews.com.br</a>

<h3>Introdução à estética de Bali: Crie um refúgio de relaxamento e beleza natural</h3>Bali é famosa por suas paisagens deslumbrantes e pela estética que combina elementos naturais com um artesanato sofisticado e único. Essa ilha paradisíaca, localizada na Indonésia, na extremidade ocidental do arquipélago das Pequenas Ilhas da Sonda, oferece inspiração para criar ambientes exóticos e tranquilos em casa. Descubra como trazer o estilo balinês para a decoração do seu pátio ou área externa, transformando-o em um verdadeiro refúgio de paz.<img class="image_resized" style="width:100%;" src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1711628177/image1_0a2844ab2c.jpg" alt="image1.png"><h3>Paleta de cores para um pátio estilo Bali: Tons suaves e naturais</h3>Ao escolher a paleta de cores para um pátio inspirado em Bali, opte por tons suaves e terrosos, como bege, marrom, verde musgo e azul-claro. Esses tons, que remetem às cores naturais de Bali, ajudam a criar uma atmosfera de relaxamento e harmonia. Cores neutras e naturais são ideais para promover a sensação de paz e conexão com a natureza.<h3>Móveis confortáveis e acolhedores: Dicas de decoração para o espaço externo</h3>Para um espaço de descanso perfeito, escolha sofás e poltronas com tecidos macios e resistentes às intempéries, como linho ou algodão. Os móveis em tons neutros complementam a paleta de cores balinesa e são ideais para garantir o conforto em um ambiente externo. Priorize móveis confortáveis e versáteis, que podem ser facilmente reorganizados para receber amigos e familiares.<h3>Materiais naturais e autênticos: bambu, madeira e pedra no pátio balinês</h3>Incorporar materiais naturais, como madeira, bambu e pedra, é essencial para trazer autenticidade ao seu pátio inspirado em Bali. Móveis de bambu ou rattan são opções ideais, pois são duráveis, sustentáveis e adicionam um toque rústico e orgânico ao ambiente. Esses materiais, além de resistentes, harmonizam com a estética natural e exótica que caracteriza o design balinês.<h3>Escolha móveis com design balinês: elegância e funcionalidade no ambiente externo</h3>Os móveis inspirados na estética balinesa se destacam pelo design elegante e funcional. Mesas de centro esculpidas, cadeiras com entalhes detalhados e camas balinesas são exemplos de itens que trazem um toque sofisticado e exótico ao espaço. Esses móveis refletem o trabalho artesanal típico de Bali, adicionando personalidade e charme ao pátio.<h3>Plantas tropicais no pátio: transforme seu espaço em um oásis verde</h3>Para dar o toque final ao seu espaço inspirado em Bali, inclua plantas tropicais, como palmeiras, samambaias e helicônias, que acrescentam vida e cor ao ambiente. As plantas não só embelezam o pátio como também ajudam a purificar o ar, criando um espaço saudável e relaxante. Um pátio com plantas tropicais reforça o clima de tranquilidade e frescor que o estilo balinês propõe.<h3>Decoração de estilo balinês: Crie um refúgio de paz e beleza natural em casa</h3>Incorporar a decoração balinesa à sua casa é criar um santuário que reflete a beleza natural e a tranquilidade de Bali. Ao escolher materiais naturais, uma paleta de cores terrosas, arte tradicional e um fluxo contínuo entre os espaços internos e externos, você transforma sua área de estar em um retiro sereno que captura a essência de Bali. Adote esses elementos para cultivar uma atmosfera de paz, relaxamento e beleza atemporal.

Bali é famosa por suas paisagens deslumbrantes e pela estética que combina elementos naturais com um artesanato sofisticado e único. Essa ilha paradisíaca, localizada na Indonésia, na extremidade ocidental do arquipélago das Pequenas Ilhas da Sonda, oferece inspiração para criar ambientes exóticos e tranquilos em casa. 

Como observou Santo Agostinho: “O mundo é um livro e quem não viaja lê apenas uma página”. Para aqueles ansiosos por explorar além das narrativas habituais e mergulhar nos capítulos menos conhecidos do mundo, 2024 promete um tesouro de destinos. Esses lugares, sejam surgindo silenciosamente no cenário global ou redescobertos como joias rejuvenescidas, oferecem experiências únicas que atendem ao desejo de cada viajante por descanso, relaxamento, aventura ou até mesmo um toque de extraordinário. Aqui está o seu guia para os principais pontos de viagem do ano, com curadoria tendo em mente o desejo de viajar de um leitor da Condé Nast Traveler.1<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715348249/A_ilha_da_Lagoa_das_Furnas_em_Sao_Miguel_e_uma_das_tres_crateras_vulcanicas_da_ilha_Portugal_Foto_Cortesia_de_Laura_Neilson_f80bd761d0.jpg" alt="A ilha da Lagoa das Furnas, em São Miguel, é uma das três crateras vulcânicas da ilha._Portugal_ Foto- Cortesia de Laura Neilson.jpg"><figcaption>A ilha da Lagoa das Furnas, em São Miguel, é uma das três crateras vulcânicas da ilha. Foto: Cortesia de Laura Neilson</figcaption></figure>Açores, PortugalEsqueça por um momento o charme do continente; os Açores são o segredo mais bem guardado de Portugal. Estas ilhas representam uma fronteira de paisagens vulcânicas, vales verde-esmeralda e fontes termais. São Miguel, a maior ilha, alberga a encantadora Lagoa das Sete Cidades, enquanto o Pico é famoso pelas suas vinhas, Património Mundial da UNESCO. Com foco no turismo sustentável, os Açores oferecem um refúgio perfeito para os amantes da natureza e para aqueles que desejam um passeio leve nas suas viagens.2<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715348437/Gjirokaster_Albania_0e3de8bf5e.jpg" alt="Gjirokastër, Albânia.jpg"><figcaption>Castelo Gjirokastër Foto: Gashi Bujar</figcaption></figure>Gjirokastër, AlbâniaA Europa Oriental possui muitas jóias esquecidas, e Gjirokastër, na Albânia, é um destaque com sua arquitetura da era otomana e casas com telhados de pedra. Conhecida como a “Cidade de Pedra”, este Património Mundial da UNESCO é mais do que apenas um museu ao ar livre; é uma cidade viva com festivais vibrantes e um cenário artístico emergente. À medida que a Albânia investe nas suas infra-estruturas, Gjirokastër torna-se mais acessível, sendo agora o momento ideal para descobrir os seus encantos antes das multidões.3<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715348613/Nagorno_Karabakh_012345e4fe.jpg" alt="Nagorno-Karabakh.jpeg"><figcaption>Mosteiro de Gandzasar, um mosteiro armênio perto da vila de Vank, Nagorno-Karabakh, Azerbaijão. Foto: Alexey Averiyanov/Shutterstock</figcaption></figure>Nagorno-KarabakhPara o viajante intrépido, Nagorno-Karabakh oferece uma viagem a um lugar que poucos conseguem identificar no mapa. Este estado separatista no Sul do Cáucaso não é reconhecido pela maioria dos países, mas oferece paisagens deslumbrantes, mosteiros antigos e uma cultura de hospitalidade profundamente enraizada. Viajar aqui é abraçar o desconhecido e testemunhar uma região em plena mudança.4<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715189294/Lago_Pangong_Tso_Roderick_Mc_Glynn_d30beddf6b.webp" alt="Lago Pangong Tso Roderick McGlynn.webp"><figcaption>Lago Pangong Tso_Foto: Roderick McGlynn</figcaption></figure>Leh, Ladakh, ÍndiaNo alto da região de Ladakh, no norte da Índia, Leh é um refúgio para aqueles que buscam crescimento espiritual e aventura. Cercado pelo Himalaia, é um ponto de partida para caminhadas que variam de fáceis a extenuantes. A cidade em si é uma colcha de retalhos colorida de mosteiros e mercados budistas. Com as recentes melhorias nas ligações rodoviárias e aéreas, Leh é agora mais acessível para aqueles que procuram experimentar a sua cultura única e paisagens deslumbrantes.5<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715348797/00_story_image_wanaka_otago_new_zealand_wrinkle_in_time_oprah_46c849f228.jpg" alt="00-story-image-wanaka-otago-new-zealand-wrinkle-in-time-oprah.jpg"><figcaption>Foto: Cortesia do Lago Wanaka Tourism</figcaption></figure>Os Lagos do Sul, Nova ZelândiaEmbora Queenstown receba a maior parte da atenção, a região dos Lagos do Sul é onde a tranquilidade encontra a beleza majestosa. As áreas ao redor do Lago Wanaka e do Lago Te Anau são portas de entrada para algumas das vistas mais espetaculares da Ilha Sul, incluindo o Parque Nacional Fiordland e a trilha Routeburn. Para aqueles que procuram solidão entre paisagens alpinas deslumbrantes, este é um destino de visita obrigatória.6<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715348973/Bethlen_Estates_na_Romenia_Foto_Por_Philip_Vile_9e55f8e8b4.jpg" alt="Bethlen Estates na Romênia. Foto- Por Philip Vile.jpeg"><figcaption>Bethlen Estates na Romênia_Foto: Philip Vile</figcaption></figure>Transilvânia, RomêniaLonge dos contos sombrios do romance de Bram Stoker, a Transilvânia moderna está florescendo com vida. As suas cidades, como Brasov e Sibiu, oferecem uma mistura de encanto medieval com cultura contemporânea, tendo como pano de fundo as montanhas dos Cárpatos. Com a crescente reputação da Roménia pela excelência culinária e pelo ecoturismo, a Transilvânia é perfeita para aqueles que amam história, natureza e comida.Estes destinos são mais do que apenas locais a visitar; são novos capítulos para adicionar ao livro de viagens da sua vida. Em 2024, deixe que esses locais menos conhecidos inspirem você a fazer as malas, aventurar-se fora dos caminhos tradicionais e criar memórias que enriquecerão sua compreensão do mundo. Abra seu carnet de voyage e comece a planejar – a aventura o aguarda.

Procurando os melhores lugares para viajar em 2024? Explore os quatro cantos do globo. Nas palavras de Santo Agostinho: “O mundo é um livro e quem não viaja lê apenas uma página”. Mas a ideia aqui foi trazer alguns lugares um pouco menos óbvios, alguns lugares estão surgindo e passando despercebidos. Alguns são favoritos perenes, passando por um momento de rejuvenescimento ou de destaque. Alguns são destinados ao descanso, relaxamento ou fuga, e outros a uma aventura única na vida. Todos eles tem algo em comum, destino perfeito os seus dias de férias. Abra o seu carnet de voyage e tome nota.

Das telas de filmes de sessão da tarde nos anos 1990 para serem vistas na&nbsp; vida adulta em fotos evitando os paparazzi, ou andando entre escritórios e carros, com as mãos na frente do rosto ou segurando um café. As irmãs Olsen abraçaram os bastidores da moda e encararam o desafio de criar uma das marcas mais referenciadas quando o assunto é a sofisticação, materiais de altíssima qualidade e um estilo recentemente identificado como quiet luxury, ou luxo silencioso. The Row, foi fundada em 2006. Desde então, as Olsens ganharam o prêmio CFDA Womenswear Designer of the Year – o maior prêmio disponível para designers de moda americanos – duas vezes, em 2012 e 2015.The Row redefine o luxo com ênfase na sutileza. &nbsp;Fundada em 2006, a <a href="https://www.therow.com/">marca</a> começou com a busca pela camiseta perfeita e gradualmente se expandiu para uma linha completa projetada para a mulher exigente. A marca é caracterizada por sua estética minimalista, artesanato meticuloso e materiais excepcionais. Cada peça reflete uma confiança tranquila e um foco na qualidade em detrimento das tendências, atendendo às mulheres que apreciam a elegância discreta.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716669056/00001_the_row_pre_E2_80_94fall_2024_ready_to_wear_credit_brand_jpg_d0a7abcc69.webp" alt="00001-the-row-pre%E2%80%94fall-2024-ready-to-wear-credit-brand.jpg.webp"><figcaption>Coleção pre-fall de 2024 desfilada em Paris</figcaption></figure>O compromisso das irmãs Olsen com o luxo discreto vai além do design. O que diferencia a The Row não é apenas a qualidade das roupas, mas a filosofia por trás delas. As Olsens construíram a sua marca com base no princípio de “menos é mais”. Seus designs não falam alto, mas sim sussurram, fazendo uma declaração por meio da precisão e não do embelezamento. Esta filosofia atrai particularmente aqueles que procuram um luxo que seja ao mesmo tempo impactante e discreto.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715612801/THE_ROW_W24_Vogue_Runway_10_1000x_a4323f16bc.webp" alt="THE-ROW-W24-Vogue-Runway-10_1000x.webp"><figcaption>Cortesia The Row Foto: Jamie Hawkesworth</figcaption></figure>Além disso, a estratégia de marketing da marca mantém um perfil discreto, concentrando-se na construção de relacionamentos sólidos com varejistas sofisticados e no fornecimento de experiências exclusivas aos clientes, em vez de buscar campanhas publicitárias agressivas. Esta estratégia não só criou uma mística em torno da marca, mas também cultivou uma base de clientes fiéis. As irmãs Olsen defendem a moda atemporal, criando peças que devem ser usadas e apreciadas por anos, não apenas por temporadas. Esta abordagem não só repercute nos consumidores ambientalmente conscientes, mas também naqueles que vêem os seus guarda-roupas como um investimento a longo prazo.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715613313/Mary_Kate_and_Ashley_Olsen_at_the_Met_Gala_New_York_2018_Photo_Shutterstock_9b65ca5729.webp" alt="Mary-Kate and Ashley Olsen at the Met Gala, New York, 2018Photo- Shutterstock.webp"><figcaption>Mary-Kate e Ashley Olsen no Met Gala, New York, 2018 Photo: Shutterstock</figcaption></figure>&nbsp;<a href="https://www.therow.com/">www.therow.com</a>&nbsp;

Das telas de filmes de sessão da tarde nos anos 1990 para serem vistas na  vida adulta em fotos evitando os paparazzi, a andando entre escritórios e carros, com as mãos na frente do rosto ou segurando uma café. Eles abraçaram estar nos bastidores da moda e encararam o desafio de criar uma das marcas mais referenciadas quando o assunto é a sofisticação, materiais de altíssima qualidade e um estilo recentemente identificado na categoria quiet luxury. The Row, foi fundada em 2006. Desde então, os Olsens ganharam o prêmio CFDA Womenswear Designer of the Year – o maior prêmio disponível para designers de moda americanos – duas vezes, em 2012 e 2015...

Poucas estruturas são tão emblemáticas e imbuídas de significado como a Estátua da Liberdade. Erguendo-se na Ilha da Liberdade, no porto de Nova Iorque, esta estátua colossal não só saúda milhões de visitantes e imigrantes nas costas dos Estados Unidos, mas também se destaca como um poderoso símbolo de liberdade e democracia. A história de como esta estátua surgiu é um conto fascinante de amizade internacional, arte visionária e ideais duradouros de liberdade.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716678970/statue_de_la_liberte_en_construction_cke_ff8ee8b323.jpg" alt="statue-de-la-liberte-en-construction-cke.jpg"><figcaption>Construção da Estátua da Liberdade</figcaption></figure>A Estátua da Liberdade foi um presente da França aos Estados Unidos, concebida na era pós-Guerra Civil como um símbolo para comemorar o centenário da Declaração da Independência Americana, bem como uma celebração da aliança entre as duas nações. A ideia foi proposta pela primeira vez por Édouard de Laboulaye, um proeminente pensador político e abolicionista francês, em 1865. A visão de Laboulaye era criar um monumento que celebrasse as conquistas dos Estados Unidos e servisse como um farol de esperança para o mundo.O escultor escolhido para dar vida a esta ideia monumental foi Frédéric Auguste Bartholdi, conhecido pelas suas obras grandiosas e ambiciosas. O desenho de Bartholdi era ao mesmo tempo grandioso e imbuído de elementos simbólicos: uma figura feminina vestida representando Libertas, a deusa romana da liberdade, carregando uma tocha e uma tabula ansata (uma placa que evoca a lei) com a inscrição da data da Declaração de Independência Americana, julho 4, 1776.&nbsp;

A construção da estátua foi uma maravilha da época. Feita com folhas de cobre martelado, a estátua foi desenhada na França e depois enviada em pedaços para os Estados Unidos a bordo da fragata francesa "Isère". Um dos aspectos mais desafiadores deste projeto foi o feito de engenharia necessário para suportar a enorme estrutura. Alexandre-Gustave Eiffel, o homem por trás da Torre Eiffel, foi responsável por projetar o enorme pilar de ferro e a estrutura esquelética secundária que permitiu que a pele de cobre da estátua se movesse de forma independente, mas permanecesse em pé.A montagem da estátua começou em 1883 no que era então chamado de Ilha de Bedloe, com o pedestal sendo financiado por doações de americanos liderados por Joseph Pulitzer, o magnata do jornal, depois que os esforços iniciais de arrecadação de fundos foram insuficientes. O pedestal foi projetado pelo arquiteto americano Richard Morris Hunt, destacando a cooperação internacional envolvida na criação da estátua.A Estátua da Liberdade foi inaugurada em 28 de outubro de 1886, em cerimônia presidida pelo presidente Grover Cleveland. O evento foi marcado por muito alarde e contou com a presença de milhares de pessoas que compareceram para testemunhar a inauguração daquele que se tornaria um dos mais famosos símbolos de liberdade do mundo.Ao longo dos anos, a Estátua da Liberdade cresceu para incorporar os ideais de democracia e amizade internacional. Foi designado Monumento Nacional em 1924 e Património Mundial da UNESCO em 1984.&nbsp;

A Estátua da Liberdade foi um presente da França aos Estados Unidos, concebida na era pós-Guerra Civil como um símbolo para comemorar o centenário da Declaração da Independência Americana, bem como uma celebração da aliança entre as duas nações. A ideia foi proposta pela primeira vez por Édouard de Laboulaye, um proeminente pensador político e abolicionista francês, em 1865. A visão de Laboulaye era criar um monumento que celebrasse as conquistas dos Estados Unidos e servisse como um farol de esperança para o mundo.

Eleita uma das 15 mulheres de maior sucesso no Brasil pela Forbes, Esther Schattan, cofundadora e diretora-gerente da empresa de cozinhas de luxo e design doméstico Ornare, destaca-se como um modelo de visão empresarial e inovação. Este reconhecimento é uma prova do seu papel fundamental na transformação de uma empresa familiar local numa marca reconhecida mundialmente, sinónimo de luxo, sustentabilidade e design impecável.<h3>Liderança visionária</h3>Esther Schattan cofundou a Ornare em São Paulo no final dos anos 1980 com seu marido, Murillo Schattan. Começando como um empreendimento modesto, sua visão era criar armários de cozinha de alto padrão que combinassem funcionalidade com apelo estético, um conceito relativamente novo no Brasil da época. Sob sua liderança, a Ornare expandiu-se além das cozinhas para oferecer uma ampla variedade de móveis de luxo feitos sob medida para quartos, armários e banheiros.O que diferencia Schattan no cenário competitivo de interiores luxuosos é sua abordagem pioneira em negócios e design. Sua capacidade de antecipar tendências de mercado e inovar continuamente impulsionou Ornare para a vanguarda da indústria de móveis de luxo, não apenas no Brasil, mas também no cenário internacional. Hoje, a Ornare possui showrooms nas principais cidades dos Estados Unidos, incluindo Miami e Nova York, atendendo a uma clientela exigente que valoriza tanto o design personalizado quanto o artesanato excepcional.<h3>Estratégias e desafios de negócios</h3>Navegar pelas condições econômicas tumultuadas do Brasil, especialmente nos últimos anos, exigiu uma combinação de previsão estratégica e resiliência. A abordagem de Schattan envolve uma grande ênfase em práticas sustentáveis, que têm repercutido cada vez mais nos consumidores em todo o mundo - desde o fornecimento de materiais até os processos de fabricação.<h3>Expansão</h3>A loja inaugural da marca na Europa está situada no prestigiado endereço Via Manzoni, 30, no renomado Quadrilatero della Moda de Milão. Com 450 metros quadrados, Ornare está instalada no histórico Pallazzo Gallarati, um edifício do século XVIII inteiramente restaurado.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715772666/T221635_db43fa3349.jpg" alt="T221635.jpg"><figcaption>Ornare Milano inaugurada durante a Milan Design Week.</figcaption></figure>

Eleita uma das 15 mulheres de maior sucesso no Brasil pela Forbes, Esther Schattan, cofundadora e diretora-gerente da empresa de cozinhas de luxo e design doméstico Ornare, destaca-se como um modelo de visão empresarial e inovação. Este reconhecimento é uma prova do seu papel fundamental na transformação de uma empresa familiar local numa marca reconhecida mundialmente, sinónimo de luxo, sustentabilidade e design impecável...

Em um mundo em movimento, os shampoos em barra conquistaram um nicho significativo. Esta alternativa sólida e ecológica aos shampoos líquidos tradicionais é impulsionada pela crescente procura dos consumidores por produtos de cuidado capilar sustentáveis, adequados para viagens, práticos e eficazes. Como editora de beleza da Vogue, mergulho no ressurgimento dos shampoos em barra, explorando seus benefícios, a ciência por trás deles e por que estão se tornando um produto básico no regime de beleza moderno.<h3>Eco-Chic: o apelo ambiental das barras de shampoo</h3>Uma das razões mais convincentes para a popularidade dos shampoos em barra é o seu impacto ambiental – ou a falta dele. Os xampus líquidos tradicionais normalmente vêm em garrafas plásticas e contêm cerca de 80% de água, o que contribui para sua pegada de carbono substancial devido ao peso e volume do transporte. Já as barras de shampoo são compactas, leves e, em sua maioria, isentas de água, o que reduz significativamente seu impacto ecológico em termos de embalagem e transporte, além disso, os shampoos em barra muitas vezes evitam os detergentes sintéticos, optando por óleos vegetais saponificados naturais que limpam sem retirar a oleosidade natural do cabelo.&nbsp;

&nbsp;Além disso, os shampoos em barra muitas vezes evitam os detergentes sintéticos, optando por óleos vegetais saponificados naturais que limpam sem retirar a oleosidade natural do cabelo. Esta mudança de ingredientes não só beneficia o planeta, mas também se alinha com o movimento de beleza limpa que prioriza fórmulas mínimas e não tóxicas.<h3>Formulação e eficácia: como funcionam as barras de shampoo</h3>Apesar de sua forma sólida, os shampoos em barra não são menos eficazes do que seus equivalentes líquidos. Essas barras são normalmente feitas com óleos naturais concentrados, manteigas e vegetais que ensaboam lindamente e oferecem cuidados direcionados, adaptados a diferentes tipos e preocupações de cabelo - desde óleo de coco hidratante e manteiga de karité para cabelos secos até clarear a árvore do chá e carvão para couro cabeludo oleoso.Para usar o shampoo em barra, basta molhar o cabelo e a barra, deslizar a barra da raiz às pontas algumas vezes e depois fazer espuma com as mãos antes de enxaguar bem. A simplicidade deste processo faz parte do seu charme, atraindo tanto os minimalistas como os consumidores ecologicamente conscientes.<h3>Os benefícios estéticos e práticos</h3>Além dos benefícios ambientais e de saúde, os shampoos em barra também são valorizados por seu apelo estético e prático. Eles vêm em vários aromas e cores, muitas vezes aprimorados com óleos essenciais e corantes naturais que os tornam uma adição visualmente atraente a qualquer prateleira de banheiro. Além disso, sua forma sólida os torna perfeitos para viagens, pois não contribuem para restrições de líquidos e são à prova de derramamentos.

<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1716493446/pexels_photo_7262393_125b765a08.webp" alt="pexels-photo-7262393.webp"><figcaption>Foto: Sarah Chai/Pexels</figcaption></figure><h3>Tendências de mercado e recepção do consumidor</h3>O mercado de shampoos em barra está se expandindo, com marcas elegantes e grandes empresas investindo nesses produtos. Uma única barra pode durar de dois a três frascos de Shampoo líquido.Algumas marcas que selecionamos:&nbsp;<figure class="image image_resized" style="width:84%;"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715730176/shampoo_revitalizante_para_cabelos_quimicamente_tratados_500x_b3830fb7f1.webp" alt="shampoo-revitalizante-para-cabelos-quimicamente-tratados_500x.webp"><figcaption>Shampoo em Barra Revitalizante BOB (<a href="https://www.usebob.com.br/">usebob.com.br</a>)</figcaption></figure>&nbsp;<figure class="image image_resized" style="width:83.33%;"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715730566/shampoo_em_barra_all_1200x_ecc62728c7.webp" alt="shampoo-em-barra-all_1200x.webp"><figcaption>Shampoo em Barra All Simple Organic (<a href="https://simpleorganic.com.br/">simpleorganic.com.br</a>)</figcaption></figure>&nbsp;<figure class="image image_resized" style="width:84.03%;"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715731031/shampoo_em_barra_cabelos_mistos_e_oleosos_495_2_603cab68654b5e6bc1c1d5328a2d8f01_28ea204127.webp" alt="shampoo_em_barra_cabelos_mistos_e_oleosos_495_2_603cab68654b5e6bc1c1d5328a2d8f01.webp"><figcaption>Shampoo em barra Cabelos Mistos e Oleosos herbia (<a href="https://www.herbia.com.br/">herbia.com.br</a>)</figcaption></figure>&nbsp;

Em um mundo em movimento, os shampoos em barra conquistaram um nicho significativo. Esta alternativa sólida e ecológica aos shampoos líquidos tradicionais é impulsionada pela crescente procura dos consumidores por produtos de cuidado capilar sustentáveis, adequados para viagens, práticos e eficazes. Como editora de beleza da Vogue, mergulho no ressurgimento dos shampoos em barra, explorando seus benefícios, a ciência por trás deles e por que estão se tornando um produto básico no regime de beleza moderno...

CASACOR, a maior exposição de arquitetura, design de interiores e paisagismo das Américas, anunciou as &nbsp;datas dos eventos para 2024, prometendo uma vitrine ampla em várias cidades do Brasil.&nbsp;Que ancestrais queremos ser? Esse é o mote que orienta a CASACOR&nbsp;2024, cuja provocação instiga profissionais de norte a sul do país, e também da América Latina, a elaborarem projetos alinhados com os desafios sociais e ambientais da contemporaneidade. É nesse contexto onde surge o tema da CASACOR 2024, “De presente, o agora“, que pretende repactuar o presente para construir um futuro inovador.Este ano, o evento apresenta uma série de eventos planejados nas principais cidades, incluindo São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715606863/Cristiane_Pepe_Maria_Clara_Marback_e_Ecatherina_Brasileiro_Ares_da_Terra_74a1764f3f.webp" alt="Cristiane-Pepe-Maria-Clara-Marback-e-Ecatherina-Brasileiro-Ares-da-Terra.webp"><figcaption>Cristiane Pepe, Maria Clara Marback e Ecatherina Brasileiro – Ares da Terra. Projeto da CASACOR São Paulo 2023. (André Mortatti/CASACOR)</figcaption></figure><h3>Celebrando o Design Brasileiro</h3>Fundada em 1986, a CASACOR cresceu de um pequeno evento em São Paulo para um influente fenômeno cultural, atraindo anualmente centenas de milhares de visitantes. Sua missão é destacar tendências de ponta e promover sustentabilidade, funcionalidade e tecnologia no design. A edição 2024 da CASACOR promete manter essa tradição ao apresentar as mais recentes inovações em design de interiores, arquitetura e paisagismo de talentos brasileiros consagrados e emergentes.<h3>Destaques e locais do evento</h3>Cada evento CASACOR é adaptado de forma única para refletir a herança cultural e arquitetônica da sua localização. Aqui estão alguns destaques importantes para 2024:São Paulo: Tradicionalmente o principal evento, a CASACOR São Paulo segue no Conjunto Nacional em pleno centro da cidade, transformado por intervenções de design contemporâneo. De 21 de maio a 28 de julho.Rio de Janeiro: A edição carioca vai ocupar uma parte do shopping <a href="https://www.instagram.com/fashionmallrio/">@fashionmallrio</a>, em São Conrado. De 24 de setembro a 24 de novembro.Brasília: O evento segue acontecendo na Arena BRB Mané Garrincha, projeto de 1970 com inspiração modernista dos arquitetos Ícaro de Castro Mello e Eduardo de Castro Mello. De 15 de agosto a 16 de outubro de 2024.Recife, Porto Alegre e Belo Horizonte: Essas cidades sediarão seus eventos sequencialmente, garantindo que o impulso do design inovador percorra o país de norte a sul, oferecendo aos designers locais um destaque em suas comunidades.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715607119/Felipe_Fichberg_e_Eloy_Fichberg_Pluralidade_fd82466779.webp" alt="Felipe-Fichberg-e-Eloy-Fichberg-Pluralidade.webp"><figcaption>Felipe Fichberg e Eloy Fichberg - Pluralidade. Projeto da CASACOR São Paulo 2023. Na foto, banheiro com parede de madeira, quadros e portas pretas.&nbsp;(Marco Antonio/CASACOR)</figcaption></figure><h3>Uma plataforma para a sustentabilidade</h3>Um tema central da CASACOR 2024 será a sustentabilidade, ecoando o compromisso crescente do Brasil com um design ambientalmente consciente. Os expositores são incentivados a incorporar materiais sustentáveis, tecnologias de eficiência energética e espaços verdes em seus projetos, alinhando-se aos esforços globais para promover a responsabilidade ecológica na indústria do design.Além das exposições, a CASACOR 2024 contará com uma rica programação de workshops, palestras e painéis de discussão.&nbsp;<h3>Para mais informações acesse o site do evento - <a href="https://casacor.abril.com.br/">casacor.abril.com.br</a>.</h3>

CASACOR, a maior exposição de arquitetura, design de interiores e paisagismo das Américas, anunciou as  datas dos eventos para 2024, prometendo uma vitrine ampla em várias cidades do Brasil. 

O pão, nas suas muitas formas, tem sido a pedra angular da civilização humana e do sustento durante milénios. Este alimento simples, constituído principalmente por farinha e água, evoluiu ao longo dos tempos, entrelaçando-se com os tecidos culturais, económicos e tecnológicos das sociedades de todo o mundo. Ao traçarmos a viagem do pão desde os tempos antigos até ao presente, descobrimos não apenas um alimento básico da culinária, mas um símbolo profundo da engenhosidade humana e da vida comunitária.<h3>Origem</h3>A história do pão começa há cerca de 10.000 anos, com o surgimento da agricultura no Crescente Fértil, onde civilizações antigas cultivaram pela primeira vez trigo e cevada. As primeiras formas de pão eram provavelmente pães achatados, cozidos em pedras quentes e feitos com uma simples mistura de grãos triturados e água. Estes grãos não só eram fáceis de cultivar e armazenar, como também podiam ser transformados em alimentos nutritivos e portáteis, tornando-os ideais para as primeiras sociedades agrícolas.À medida que as civilizações evoluíram, também evoluíram as suas técnicas de fazer pão. Os egípcios, por volta de 4.500 aC, são creditados com a descoberta fortuita do pão fermentado. Os esporos de levedura naturalmente presentes no ambiente fermentaram a massa, fazendo-a crescer. Esta descoberta não só revolucionou a textura e o sabor do pão, mas também marcou o início da panificação como forma de arte. Os egípcios construíram os primeiros fornos conhecidos e o pão tornou-se um alimento básico diário, um símbolo de prosperidade e uma oferenda aos deuses.<figure class="image"><img src="https://res.cloudinary.com/dyzcpwvl3/image/upload/v1715608315/pexels_photo_461060_f6ad694375.webp" alt="pexels-photo-461060.webp"><figcaption>Foto: Pixabay/Pexels</figcaption></figure><h3>O pão se espalha pelo mundo</h3>Com a expansão dos impérios e a migração dos povos, as técnicas de panificação se espalharam pelo globo. Cada região adaptou os seus próprios métodos e ingredientes únicos com base no clima, cultura e recursos disponíveis. Na Europa, os romanos refinaram a moagem da farinha e padronizaram os métodos de panificação, estabelecendo padarias públicas que tornaram o pão acessível a todas as classes da sociedade. O pão em Roma era tão vital que era regulamentado pelo Estado e, por vezes, subsidiado para evitar a escassez.Durante a Idade Média, o pão diversificou-se ainda mais com a introdução de diferentes grãos como o centeio e a aveia no Norte da Europa, onde o trigo era menos abundante. A distinção entre o pão branco feito com farinha finamente moída, muitas vezes um luxo para os ricos, e o pão escuro e grosso para os pobres, destacou as divisões sociais.

<h3>Industrialização e Pão Moderno</h3>A Revolução Industrial trouxe grandes mudanças na produção de pão. A moagem mecanizada e o fermento comercial tornaram a produção de pão mais rápida e confiável. No século 20, o pão industrializado tornou-se comum, e o pão pré-fatiado inventado na década de 1920 tornou-se um ícone da conveniência moderna.No entanto, o pão industrial também suscitou debates sobre saúde e uma perda de variedades de pão regional. Isto levou ao ressurgimento da produção de pão artesanal no final do século XX e início do século XXI, à medida que os consumidores começaram a valorizar ingredientes de qualidade, métodos tradicionais e o regresso à massa fermentada e aos cereais integrais.<h3>O significado cultural do pão</h3>Ao longo de sua história, o pão carregou significados culturais, religiosos e simbólicos significativos. É um elemento básico de rituais religiosos em muitas religiões, simbolizando vida, sustento e comunidade. A frase “partir o pão” significa universalmente amizade e hospitalidade, sublinhando o papel do pão nos ambientes sociais e comunitários.<h3>O futuro do pão</h3>Hoje, o pão continua a evoluir, com tendências apontando para ingredientes saudáveis, sustentáveis e de origem local. As inovações em pães sem glúten e de grãos alternativos atendem às novas necessidades e preferências alimentares, refletindo mudanças mais amplas no comportamento e na conscientização do consumidor.

Lista com os Melhores Lugares

Onde Fazer Piquenique em Paris

O pão, nas suas muitas formas, tem sido a pedra angular da civilização humana e do sustento durante milénios. Este alimento simples, constituído principalmente por farinha e água, evoluiu ao longo dos tempos, entrelaçando-se com os tecidos culturais, económicos e tecnológicos das sociedades de todo o mundo. Ao traçarmos a viagem do pão desde os tempos antigos até ao presente, descobrimos não apenas um alimento básico da culinária, mas um símbolo profundo da engenhosidade humana e da vida comunitária...

Redação